Tanto los fanáticos como los críticos elogian “Cowboy Carter”, el álbum de Beyoncé lleno de diamantes de imitación y rico en historia que está subiendo en las listas después del tan esperado lanzamiento del viernes. Un homenaje ruidoso y amplio a su herencia sureña, el segundo acto de 27 pistas de su trilogía “Renaissance” es un triunfo que cambia el género y que alardea de la cultura country negra. «Nadie confundirá este extenso set con seguir un camino recto o tener un momento remotamente aburrido», escribió el crítico de la publicación especializada en entretenimiento Variety.
“Es casi como si Beyonce estuviera observando algunos de los saltos evolutivos y los contratiempos que el país ha estado experimentando a medida que redefine sus fronteras -como siempre lo ha hecho la música- y dijera: ‘Sostén mi Armand de Brignac’. Tengo esto.’” “Pero no se trata sólo de lo que Beyoncé puede hacer por la música country; es lo que su concepto de país puede hacer por ella, al expandir su imperio musical e incluso su ya afinado sentido de identidad. Es mucho.»
Es demasiado pronto para decir dónde aterrizarán “Cowboy Carter” y su voluminosa lista de canciones en las listas, pero el servicio de transmisión Spotify dijo que hasta el viernes por la noche era el “álbum más reproducido en un solo día en 2024” de la plataforma hasta el momento.
La artista,nacida en Houston, fue pionera y dominó el lanzamiento sorpresa del álbum en línea, pero para los dos primeros actos de “Renaissance”, recurrió a una estrategia de marketing más tradicional, con promociones calculadas y ediciones físicas de lujo para su compra. Su oda al baile “Renaissance” se disparó al puesto número uno de Billboard cuando se lanzó en 2022, y “Cowboy Carter” parece lista para repetirse.
Si a eso le sumamos otra gira taquillera como la que hizo para el Acto I (al “golpe de Beyoncé” se le atribuyó literalmente el aumento de la tasa de inflación de Suecia y reforzó las economías locales dondequiera que llegara a la ciudad) y la Reina Bey hará lo mismo directamente al banco.
“Cowboy Carter” es una muestra a todo color de cuán rica la música puede crecer fuera de las polvorientas restricciones del género. Beyoncé esquiva hábilmente a los críticos (los guardianes de Nashville han tratado durante mucho tiempo de promover una visión rígida de la música country que es abrumadoramente blanca y masculina), lírica y sonoramente. Ella guía a los oyentes a través de la evolución del país desde los espirituales afroamericanos y las melodías de violín hasta sus mujeres pioneras, como su colaboradora Linda Martell, y una visión de su futuro.
La vicepresidenta Kamala Harris, que es negra y del sur de Asia, elogió a Beyonce por “recordarnos que nunca nos sintamos confinados a la perspectiva de otras personas sobre cuál es nuestro carril. Has redefinido un género y recuperado las raíces negras de la música country”. Pero si bien ofrece una lección de historia, “Cowboy Carter” es, en esencia, un partido. En medio del alboroto, Beyoncé ofrece conmovedores retratos de la maternidad, celebraciones del sexo y el amor, e incluso una fantasía de venganza y asesinato.
También seleccionó una mezcla de estrellas jóvenes (Miley Cyrus, Post Malone y Tanner Adell incluidos) e íconos de la vieja guardia para su revista, incluidos nada menos que Willie Nelson y Dolly Parton. «Mi admiración es mucho más profunda ahora que he creado junto a ella», dijo Cyrus en las redes sociales.
Los mayores aparecen en el álbum en forma de locutores de radio de una transmisión ficticia, y Nelson les dice a los oyentes: “Ahora, para la próxima canción, quiero que todos se sienten, inhalen y vayan al buen lugar en el que a su mente le gusta vagar. Apagado a.» Y Parton presenta la versión del álbum de “Jolene”, estableciendo paralelismos entre su propia historia original de un amante que teme la traición con la versión personalizada de Beyonce que recuerda su tema de 2016 “Sorry” sobre la infidelidad de su esposo Jay-Z.
«Hola, señorita Honey B, soy Dolly P», canta Parton en su interludio. “Sabes, esa desvergonzada con el buen cabello sobre la que cantaste me recordó a alguien que conocí hace mucho tiempo. Excepto que tiene mechones llameantes de cabello castaño rojizo. Bendita sea su corazón”. “Solo un cabello de otro color, pero duele igual”. Luego está “Ya Ya”, una bulliciosa y psicodélica mezcla de soul dance que logra samplear tanto “These Boots Are Made For Walkin’” de Nancy Sinatra como The Beach Boys. —AFP
Y “Sweet Honey Buckiin’”, que incorpora hip-hop y house con rasgueos en bucle, se encuentra entre las canciones que hacen honor al primer acto de “Renaissance”, que celebró los orígenes y la evolución negros de la electrónica. En pocas palabras, el álbum es épico, fresco y, potencialmente, revelador.
“Con este proyecto infinitamente entretenido, ella se convierte en una guerrera del orgullo femenino y negro y una novia de la radio”, escribió Variety. “Porque ser Beyoncé significa no tener que pretender ser una sola cosa”. — AFP
