Bradley Cooper se transforma en el legendario director y compositor Leonard Bernstein en “Maestro”, que tuvo su estreno mundial en Venecia el sábado antes de una desastrosa proyección de la última y posiblemente última película de Roman Polanski. La metamorfosis de Cooper en Bernstein fue descrita como “inquietantemente exacta” por los críticos en el Festival de Cine de Venecia, mientras que muchos dijeron que Carey Mulligan lo igualaba en el papel de Felicia, la esposa de Bernstein. Ha habido cierta controversia impulsada por Internet sobre el tamaño de la prótesis de nariz de Cooper, que algunos consideran que perpetúa los estereotipos sobre los judíos.
Pero Variety consideró que la “tempestad en una tetera” estaba fuera de lugar y que la nariz, ya defendida por la familia de Bernstein, “funciona estupendamente bien”. “Maestro”, que Cooper también dirigió, es un drama clásico de combustión lenta que se centra menos en la música del compositor de “West Side Story” que en su compleja vida amorosa, dividida entre el profundo apego a su esposa y su bisexualidad. Ninguna de las estrellas estuvo presente en el estreno debido a la huelga de actores de Hollywood, renunciando al llamativo lanzamiento en la alfombra roja que Cooper dio con su éxito anterior, «A Star is Born», en Venecia.
“Debacle sin risa”
Mientras tanto, el estreno fuera de competición de Polanski de “The Palace” se convirtió en un fiasco que nada tuvo que ver con la polémica en torno a la histórica condena del director por sexo infantil. La farsa amplia y pasada de moda, ambientada en un hotel suizo en la víspera de Año Nuevo de 1999 y protagonizada por Mickey Rourke y John Cleese, recibió críticas de una estrella. Variety lo llamó una “debacle sin risa”. Varios críticos se adelantaron a las afirmaciones de que estaban siendo duros con el director por razones políticas, insistiendo en que era fácilmente la peor película que había hecho jamás.
«Si ‘El Palacio’ resulta ser la última película del hombre de 90 años, sin saberlo, les ha dado a sus detractores el remate perfecto», escribió EuroNews. Técnicamente todavía un fugitivo de la justicia estadounidense por una condena por abuso sexual infantil en la década de 1970, Polanski no asistió al festival. Venerado durante mucho tiempo por clásicos como “Chinatown”, “Rosemary’s Baby” y “El pianista”, la convicción de Polanski fue en gran medida ignorada durante décadas, particularmente en Europa, donde continuó trabajando y ganando premios, hasta su película anterior, la película France- basada en “Un oficial y un espía”, que ganó el premio del jurado en Venecia en 2019.
Pero se ha convertido más bien en un paria en la era MeToo, especialmente después de que salieron a la luz nuevas acusaciones de agresión. “The Palace” ha conseguido distribuirse en varios territorios europeos, pero no en Gran Bretaña, Francia y Estados Unidos, para consternación de su productor Luca Barbareschi. «¿Por qué, si todas las plataformas (Paramount, Studio Canal, Amazon, Netflix) proyectan todas las películas de Polanski todos los días, ganando millones para estas plataformas, por qué no podemos producir otra película de Polanski?» dijo en Venecia. El director del festival, Alberto Barbera, defendió la decisión de incluir a Polanski.
«La historia del arte está llena de artistas que fueron criminales y, sin embargo, seguimos admirando su trabajo», dijo a la AFP. “Maestro” de Cooper se encuentra entre las 23 películas que compiten por el León de Oro en Venecia, que se decidirá el 9 de septiembre. Se convirtió instantáneamente en una de las favoritas para los premios, y The Hollywood Reporter dijo que es “conmovedoramente sinfónica y emotiva como la música del tema”.
La película a batir sigue siendo “Poor Things”, de Yorgos Lanthimos, que se estrenó el viernes y mostraba a Emma Stone como un cadáver reanimado sexualmente voraz en una reimaginación oscuramente cómica y fuertemente feminista de Frankenstein. También recibió buenas críticas Adam Driver como el empresario de coches de carreras Enzo Ferrari en “Ferrari” de Michael Mann. – AFP
