La historia del cine como forma de arte e industria en Kuwait se ha caracterizado por su resiliencia en medio de las turbulencias. Desde el innovador estreno de “Bas Ya Bahar” (El mar cruel) en 1972, que catapultó al cine kuwaití a la fama, la industria experimentó un crecimiento constante hasta la brutal invasión iraquí en 1990. Sin embargo, hoy, al salir de la larga sombra de la invasión, la industria cinematográfica de Kuwait está experimentando un renacimiento. Los cineastas se están aventurando en este campo armados con el poder de la imaginación, la creatividad, el contenido original y las nuevas tecnologías, lo que señala una era prometedora de resurgimiento.
Ali Aldagher, bombero de profesión, es un joven actor, escritor y productor kuwaití profundamente apasionado por el cine. Está encantado de presenciar el resurgimiento gradual de la industria cinematográfica kuwaití, recuperando su antigua gloria. Aldagher regresó recientemente de los Emiratos Árabes Unidos después de asistir al Festival Internacional de Cine de Al-Ain 2024. Participó en la proyección del largometraje kuwaití “The Boy Inside a Cocoon”, dirigido por Ahmed Al-Terkait, en el que no solo desempeña un papel fundamental. papel pero actúa como coguionista y coproductor.
Una historia accidentada
“La brújula del cine está cambiando hoy”, dijo Aldagher en una entrevista con Kuwait Times. Habló sobre la accidentada historia de la industria cinematográfica de Kuwait y brindó algunas ideas sobre cómo la tecnología está revolucionando la forma en que se hacen y experimentan las películas en la actualidad.
“La tecnología ha remodelado todos los aspectos de la realización cinematográfica actual. El cine se ha vuelto menos engorroso tanto desde el punto de vista financiero como artístico. Desde el auge de los efectos digitales y la realización cinematográfica remota hasta los avances en posproducción, software y la amplia popularidad de los servicios de transmisión en línea, la industria del cine se ha convertido en un medio accesible en la actualidad. Muchos jóvenes kuwaitíes pueden encontrar su expresión en el cine”, dice Aldagher.
“Nos llevó mucho tiempo lidiar con los tabúes sociales hasta que llegamos a ‘Bas Ya Bahar’”, dijo, recordando cómo la cultura y la tradición obstaculizaban la realización de películas antes de 1972. Hacer películas se consideraba un tabú tal como se pensaba en el cine. ser «mágico» entonces. Sin embargo, la mezcla cultural influenciada por los países vecinos ayudó a los audaces artistas kuwaitíes a superar la inercia social hacia el cine.
“La cultura kuwaití tiene muchas cosas en común con nuestros vecinos Irak, Irán y Arabia Saudita. También hemos adoptado mucho de la cultura y tradición india. Esta mezcla cultural ha ayudado a crear una generación de jóvenes con visión de futuro”, añadió Aldagher.
Aunque la cultura impuso muchas restricciones a la realización cinematográfica, “Bas Ya Bahar” resultó ser una película original kuwaití que profundizaba en las luchas y dificultades financieras del país en los años 70. «La película no celebra a Kuwait, pero describe las luchas que libraron los kuwaitíes para construir el Kuwait de hoy», señaló Aldagher.
La invasión
“La invasión cambió todo para el cine kuwaití. Se destruyeron muchas películas y se quemaron archivos. No ocurrió por accidente: se hizo deliberadamente. Porque cuando invades un país, necesitas destruir la cultura y el patrimonio del país para poder construir lo que quieras”, señaló Aldagher.
La destrucción no sólo tuvo un impacto material en los cineastas, sino que también afectó su moral y su pensamiento creativo. El impacto psicológico fue enorme. Salvo algunos esfuerzos en el campo del teatro, los dominios artísticos de Kuwait permanecieron en gran medida inactivos durante más de una década. “Probablemente, el renacimiento comenzó a ocurrir solo después de 2010 o quizás incluso después de 2015 con la llegada de nuevos avances tecnológicos en la industria cinematográfica. A los cineastas kuwaitíes les tomó mucho tiempo salir del shock”, dijo Aldagher, recordando el doloroso período que siguió a la invasión iraquí.
Festival de Al Ain
“El niño dentro del capullo” intenta explicar el efecto psicológico de la vida solitaria en los niños en la sociedad moderna. “Aquí no se sabe dónde se unen la realidad y la imaginación. Así que cada espectador puede tener una visión diferente de la película y seguramente nos perseguirá a cada uno de nosotros”, dijo Aldagher. “Cocoon” no es una típica película de terror que enfrenta a una sola víctima contra probabilidades imposibles. Es una película 100 por ciento kuwaití con música original kuwaití e imágenes generadas por computadora (CGI), subrayó.
“La respuesta fue asombrosa y abrumadora después del Festival de Al-Ain. Muchas personas ofrecen ahora guiones para nuevas películas y buscan colaboración en el ámbito cinematográfico. La película me trajo recuerdos nostálgicos de los viejos tiempos del cine kuwaití. ‘Cocoon’ es una auténtica película kuwaití y no una adaptación de ninguna película en lengua extranjera. El público quedó asombrado por el guión, su destreza, actuación y colorido. Esto demuestra que la gente admira las películas originales kuwaitíes y quiere recuperarlas”, añadió.
“Hubo buenas películas en el Festival de Al-Ain. Algunas películas sauditas tuvieron un impacto en el festival. Por ejemplo, la película saudí “Naga”, que significa camello hembra, es una película centrada en la mujer que desafía los estereotipos de género existentes en la industria cinematográfica regional. ‘Naga’ se transmite actualmente en Netflix. “Pensábamos que estábamos compitiendo con las películas sauditas. También hubo algunas películas emiratíes audaces que generaron interés en el Festival de Al-Ain”, dijo.
El bombero
“The Last Call” (2019) es una película sobre un bombero que recibe una llamada el último día de su jubilación y se embarca en una misión peligrosa. «La película fue ejecutada por las Fuerzas de Bomberos de Kuwait y dirigí la visión de una manera que pareciera realista y aceptable para la audiencia», dijo Aldagher, narrando cómo su carrera lo ayuda en sus esfuerzos artísticos.
La película kuwaití “Alopecia Areata”, dirigida por Ahmed Al-Terkait, trata sobre la afección de la calvicie localizada. “Ninguno de nosotros éramos cineastas profesionales. Nos reunimos con una visión: hacer una película”, dijo. “Areata” ganó el primer premio en el primer festival de cine kuwaití en 2017. Posteriormente, la BBC compró la película. Se trata de un gran paso adelante para el cine kuwaití, señaló. También fue bien recibida por los cinéfilos otra película, “Un extraño”, en la que Aldagher desempeñó un papel clave.
Los cineastas kuwaitíes han realizado varias películas que se distinguen por su contenido diverso y narración innovadora durante las últimas dos décadas. Largometrajes como “The Sniper” (2008), “The Waves Will Carry Us” (2011), “Tora Bora” (2011), “Sneeze”(2011), “Alisa Khatafha Jamil” (2014) y “Victor” ( 2015) son algunas de las producciones que ayudaron a Kuwait a dejar su huella en la industria cinematográfica. Estos se suman a decenas de documentales y cortometrajes.
Cuando se le preguntó sobre sus proyectos futuros, Aldagher se mostró optimista. “Actualmente se está planeando una nueva película que trata sobre un tema romántico. Examina las dificultades de una novia y un novio para casarse porque pertenecen a dos ramas diferentes de una religión. La película narrará la batalla que uno debe librar o el obstáculo que debe cruzar para casarse con la persona que ama. Retratará dos perspectivas culturales diferentes”.
Kuwait Times
